Leyes de john muir

Claude Monet fue famoso por sus series de cuadros. Pintó repetidamente el mismo tema con distintas luces, a diferentes horas del día y con distintos climas y estaciones. Esta práctica comenzó en la década de 1880 y continuó hasta el final de su vida, en 1926. Aquí encontrará un resumen de sus principales series de pinturas.

Haystacks fue la primera serie que expuso. En 1891, la Galerie Durand-Ruel (propiedad del famoso impresionista Marchant) expuso 15 cuadros de esta serie.  Estos cuadros supusieron un importante avance tanto en la carrera de Monet como en la historia del arte francés. Su novedad se debe tanto a su temática como a la concepción de la serie destinada a ser vista en conjunto.

Veintiséis vistas de la catedral de Rouen es probablemente la serie más conocida de Monet. Realizadas originalmente en 1892 y 1893, Monet las reelaboró posteriormente en su estudio en 1894. Monet alquiló espacios frente a la catedral donde instaló estudios temporales para este fin.

Esta serie fue creada en el verano y el otoño de 1891. Los árboles se encontraban en una marisma a lo largo de las orillas del río Epte, a pocos kilómetros río arriba de la casa y el estudio de Monet. Para llegar a su estudio de pintura flotante que estaba amarrado en el lugar, subió en una pequeña barca por el cauce cercano hasta donde se unía con la corriente principal.  Hay una historia interesante en relación con estos álamos: los árboles pertenecían en realidad al municipio de Limetz, que los puso en subasta antes de que Monet hubiera terminado todos sus cuadros. En un momento dado, Monet se vio obligado a comprar los árboles porque aún no había terminado sus cuadros. Cuando terminó la serie, vendió los árboles al maderero que los quería.

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Claude Monet fue en casi todos los sentidos el fundador de la pintura impresionista francesa, término que proviene de uno de sus cuadros, Impresión, amanecer. De niño, su padre quería que se dedicara al negocio de las tiendas de comestibles, pero su corazón estaba en la profesión de artista, y a los 11 años ingresó en la escuela secundaria de artes de Le Havre. Durante su estancia en el instituto, era conocido por las caricaturas que dibujaba para los vecinos por diez o veinte francos cada una. Cinco años más tarde, conoce al artista Eugene Bouldin, que le enseña las técnicas de la pintura «en plein air» y se convierte en su mentor. A los 16 años, Monet dejó la escuela y se fue a París, donde en lugar de estudiar las grandes obras de los maestros, se sentaba junto a la ventana y pintaba lo que veía fuera.

A los veintiún años, se alistó en el Primer Regimiento de Calvarios Ligeros Africanos en Argelia, para una gira de siete años. Pero su estancia se vio interrumpida al cabo de dos años cuando sufrió un ataque de fiebre tifoidea, y su tía dispuso su liberación, siempre y cuando continuara sus estudios de arte. A su regreso a París, estudió los métodos «en plein air», junto con Pierre-Auguste Renoir, Frederic Bazille y Alfred Sisley, y desarrolló el estilo pictórico que pronto se conocería como Impresionismo. Al estallar la Guerra Franco-Prusiana, Monet huyó a Inglaterra, viajando también a los Países Bajos antes de su regreso a París, tras lo cual expuso muchas de sus obras en 1874, en la primera Exposición Impresionista.

Winslow homer

Artista(s) en el punto de mira, Obra(s) de arte en el punto de mira, Listas principales, Historia del arte 7 de junio de 2016 Lorenzo Pereira No sería tan erróneo decir que las pinturas de Monet influyeron en gran medida en el desarrollo de lo que llamamos Arte Moderno. El fundador de la pintura impresionista francesa, Claude Monet, es sin duda uno de los grandes nombres de la historia del arte, mientras que su estilo y enfoque influyó en la generación de artistas de finales del siglo XIX y principios del XX. Por supuesto, los cuadros más famosos de Monet son los que pertenecen al impresionismo. El movimiento obtuvo este nombre del título del cuadro más reconocido de Monet; Impresión, amanecer. Fue en abril de 1874, cuando se organizó una exposición en París. Monet ya tenía una serie de cuadros que se convertirían en impresionistas. El propio artista afirma que el nombre «Impresionismo» fue acuñado accidentalmente. Me pidieron un título para el catálogo, no se podía tomar por una vista de El Havre, y dije: «Ponga Impresión»», afirmó Monet, aunque esta afirmación fue discutida por algunos críticos de arte.

San giorgio maggiore al atardecerpintura de claude monet

«Para mí, un paisaje no existe por sí mismo, ya que su aspecto cambia a cada momento; pero la atmósfera que lo rodea le da vida, la luz y el aire que varían continuamente. Para mí, es sólo la atmósfera circundante la que da a los temas su verdadero valor». 2 de 12

«Me siento cada vez más frenético por la necesidad de plasmar lo que vivo. Trabajando tan lentamente me desespero, pero cuanto más avanzo, más veo que hay que trabajar mucho para conseguir plasmar lo que busco: La «instantaneidad», sobre todo la envolvente, la misma luz que se difunde por todas partes y, más que nunca, las cosas vienen fácilmente y a la vez me disgustan». 4 de 12

«Una vez más he emprendido cosas que son imposibles de hacer; agua con hierbas ondeando en profundidad… Es maravilloso de ver pero te vuelve loco querer hacerlo. Pero siempre estoy intentando cosas así». 6 de 12

«Cuando salgas a pintar intenta olvidar qué objeto tienes delante: un árbol, una casa, un campo o lo que sea. Piensa simplemente, aquí hay un cuadradito de azul, aquí un oblongo de rosa, aquí una raya de amarillo, y píntalo tal como te parece, el color y la forma exactos, hasta que surja como tu propia impresión ingenua de la escena que tienes delante.» 7 de 12

Por admin

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